

러브컨템포러리아트가 DIAF 2026 대구국제아트페어에 참가합니다.
이번 아트페어에서는 잭슨 심과 키마, 두 작가의 독창적인 예술 세계를 한자리에서 선보입니다.
대구국제아트페어를 통해 두 작가의 작품이 선사하는 다채로운 예술적 경험을 함께하시길 바랍니다.
LUV Contemporary Art is pleased to participate in DIAF 2026 (Daegu International Art Fair).
This presentation brings together the distinctive artistic worlds of Jackson Shim and KIMA.
We look forward to welcoming you to DIAF 2026 and sharing an engaging artistic experience through their works.
VIP 프라이빗 아트살롱, 대구에 펼쳐지다.
러브컨템포러리아트는 DIAF 2026 대구국제아트페어에서 임규향 대표가 직접 진행하는 아트토크를 선보입니다.
서울에서 이어온 프라이빗 아트살롱의 경험을 대구 아트페어 부스 안으로 확장하여, 오랜 시간 함께해 온 잭슨 심과 키마, 두 작가의 소장 가치와 컬렉팅의 관점, 그리고 작가와 갤러리가 함께 걸어온 여정과 쉽게 접하기 어려운 비하인드 스토리를 전합니다.
갤러리의 시작점이자 뿌리인 대구에서, 임규향 대표가 직접 전하는 갤러리를 운영하며 쌓아온 안목과 생생한 미술시장 이야기를 나누어보세요.🥂

AT DIAF
2026
FLOOR PLAN

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DIAF 2026
대구국제아트페어
■ Opening Hours
Oct 29 (Thu) - Nov 1 (Sun), 2026
VIP Preview (VIP, Press only) Oct 29 (Thu) 14:00 - 19:00
Public Open (VIP/Public)
Oct 30 (Fri) - Oct 31 (Sat) 11:00 - 19:00
Nov 1 (Sun) 11:00 - 18:00
■ Venue
엑스코 (EXCO) 대구광역시 북구 엑스코로 10 EXCO, 10 Exco-ro, Buk-gu, Daeg
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잭슨 심 Jackson Shim
키마 Kima
ARTISTS

잭슨 심
2018년부터 러브컨템포러리아트의 전속 작가로 활동 중인 잭슨 심은, 현대미술계에서 가장 주목받는 아티스트 중 한 명이다. 그는 개인적인 경험과 대중문화의 요소를 작품 속에 유기적으로 결합하며, 순수미술과 대중예술의 경계를 자유롭게 넘나든다.
잭슨 심의 작업은 익숙한 캐릭터, 즉흥적인 이미지, 그리고 자본주의의 긍정성을 담은 텍스트 등을 통해 개인적 서사와 대중의 욕망을 직관적으로 풀어낸다. 성장 과정에서 만난 뮤즈와 동경했던 대상들의 이야기를 출발점으로, 캔버스 위에 반복적으로 등장하는 도식적 기호 ‘RR(RICH & ROYAL)’은 자본주의에 대한 솔직한 욕망을 드러내는 상징으로 자리잡았다.
그의 대표 연작인 ‘알파벳 카드’ 시리즈는 자전적 만화 캐릭터를 중심으로 다양한 형식적 실험과 서사적 확장을 선보여왔다. ‘악당’, ‘핑크 에디션’, ‘초합금 대백과’ 등 끊임없이 변주된 이 시리즈는 아이들의 색칠공부에서 출발한 관념적 아름다움을 발견하고자 하는 작가의 순수한 시선을 반영한다.
잭슨 심은 매번 새로운 시도와 해석을 통해 동시대 대중문화 속에서도 예술적 진정성과 고유한 미감을 드러내며, 변화와 성장을 거듭해온 아티스트로서 꾸준히 사랑받고 있다.

키마
키마(KIMA)는 자연과 생명을 바탕으로 현실과 상상이 교차하는 독자적인 회화 세계를 구축해온 작가다. 그의 작품에는 꽃과 식물, 동물, 책, 티타임, 정원과 산책의 풍경이 반복적으로 등장하며, 이들은 자연을 향한 애정과 유년기의 감각, 시간에 대한 사유, 그리고 자신만의 리듬으로 살아가고자 하는 태도를 함께 담아낸다.
작품 속 존재들은 단순한 캐릭터에 머무르지 않는다. 이들은 서두르거나 완벽해지려 애쓰기보다, 자신이 머무는 풍경 속에서 ‘지금 이 순간’의 기쁨과 평온을 천천히 감각하는 존재로 등장한다. 화면에 반복적으로 등장하는 오브제와 상징들은 작가가 경험한 시간과 감정, 기억의 단서로 작용하며, 관람자 각자의 감각으로 발견하고 해석할 수 있는 열린 장면을 이룬다.
자연과 상상력이 결합된 하나의 정원처럼 보이는 키마의 회화는 다채로운 오브제, 두터운 마티에르, 선명한 색채, 반복되는 상징을 통해 생명력과 환상성, 시간의 흐름을 함께 전달한다. 이를 통해 관람자는 현실과 판타지가 자연스럽게 맞닿는 작가만의 세계로 이끌린다.
결국 키마의 작품은 환상적인 표면 너머로, 느리지만 꾸준한 삶의 리듬과 자기만의 이유로 살아가는 태도를 이야기한다. 그의 회화는 관람자에게 지금 이 순간을 다시 바라보게 하며, 각자의 속도로 삶을 경험하는 밝고 다복한 세계를 제안한다.













