Paris street scene 73 x 108cm Mixed media on canvas
Pop artist, based around the world.
Marco Santaniello is an international graphic and fashion pop artist based around the world. after 2 years in fashion journalism (2007-2009) he moved forward making t-shirts that still makes only on commission .
He took part in 3 editions of the Williamsburg Fashion Weekend in Brooklyn as well and did many unauthorized fashion shows in squares around the world (London,Paris,Milan,Rome,Krakow,Copenhagen,etc.).
Marco’s main focus is on his famous pop art. the genial idea of creating a trademark rainbow wall behind the portraits made him becoming the business of fashion.com spotlight artist on april 2010 and since then he got a huge amount of press and media all over the world and made several exhibitions in Milan,Cremona,Montreal,New york and he also did the billboard adv and graphic for “MODA PRIMA” by PITTI IMMAGINE in november 2011 and took part in the NYVFNO 2011 showing portraits in a gallery in the Meatpacking District (Ny). the most important exhibition came in november 2013 where he did his first solo show in the chelsea district in manhattan, the most important art area in the world. subjects of marco’s artworks are various starting from portraits of fashion characters, personalities and celebrities; street scene from the cities he visits ; fashion illustrations and also satirical artworks that touch nowadays issues and show the point of view of the artist about mass media, religions, government.
MARCO SANTANIELLO IS KNOWN AMONGST FASHION DESIGNERS,TOP MODELS,PHOTOGRAPHERS,FASHION PERSONALITIES, NIGHTLIFE, INTERNATIONAL CHARACTERS, MUSICIANS,ETC. Since 2013 Marco had solo exhibitions in NY, Porto ALegre, Seoul, Daejeon, Beijing and one of his artwork became part of the MACRS (contemporary art museum in Porto Alegre). Upcoming event is also a display collaboration with Belstaff in the Via della Spigan.19 store in Milan during Design Week (April 2016)
이탈리아 작가 마르코 산타니엘로가 여행한 도시 뉴욕, 포르토 알레그레 브라질, 런던 도쿄, 밀라노, 파리의 풍경들은 그의 작품의 주 재료가 된다. 컴퓨터 그래픽으로 작업된 후 캔버스에 물감보다 정교하게 연출된 팝적인 색채들은 원초적 시각적 즐거움을 선사한다.
그는 삶의 특정한 가치와 방식에 매달리지 않고 끊임없이 자신을 바꾸어 가는 창조적인 행위를 지향한다. 스스로 현대의 "도시 산책자"로 규정하며 세계를 여행하면서 그가 있는 모든 곳이 바로 작업 스튜디오가 된다. 그의 몇 년 동안의 삶의 흔적들을 고스란히 녹여낸 작품들에는 도시마다 수집된 관찰 기억의 조각들로 가득 차 있다. 장소성에 주목하여 그의 시선의 흐름에 발맞추어 따라가다 보면 우리도 어느새 전 세계를 여행하는 유목민이 되어 있을 것이다. 그의 작품에는 우리를 특별한 방향으로 이끄는 힘이 내재되어 있기 때문이다.
마르코는 2006년부터 뉴욕을 필두로 이탈리아와 북미 , 아시아 전역 유수의 갤러리에 개인전 및 그룹전에 참여하였다. 2017년에는 브라질 포르토 알레그레 미술관과 중국 이우 미술관에서 개인전을 가졌고 각 미술관에서 작품이 소장되고 있다. 그의 한계가 없는 행보는 미술관을 넘어 패션까지 확장되는데 2016년 밀라노 패션위크에서 영국의 패션 브랜드 벨 스테프와 콜라보를 선보이기도 했다.